很符合近几年金熊国际政治社会气质，且质量甚佳.
影片从语言入手，切题思路并不罕见，但语言背景的复杂性发散的极好，不管“外来者”带着何种目的闯入一个未曾来过的环境，气候、文化、种族、宗教、社会习惯、与人相处这些上的巨大陌生感所催生出的无力感，俨然令他们成为这片空间下的弱者和局外人，这一事实也必然催生出模仿这一基本行为.
拉夫实践这一方法论，影片的终极矛盾出现，在巨大的文化鸿沟下，极尽努力的模仿行为仍然无法磨削自己局外人的身份和情感的荒漠，于是转而希冀局内朋友，同为局外的朋友，社交场所，乖张的艺术家，或是情感寄托的恋人，然而这一切也被文化巨兽吞没了，结尾撞那堵门的符号化象征结合开头的意蕴不言而喻. 我很喜欢影片西蒙那一段，拉夫用母语开口，他用努力学习法语建筑起的自尊堤坝开始溃决了. 人物神态镜头很出众. 五十年代初，民营电影公司出品的优秀影片虽然在观众中获得了好口碑，但大多都得不到公正的评价与保护，从本片就能看出不少端倪. 在“革命浪漫主义”的口号下，歌颂和赞美成了当时的银幕主题，电影的政治与说教功能被无限利用，“而认知、娱乐、审美等功能则退居到了可有可无的角落里”，国营电影开始偏离现实主义道路. 在这样的环境下，更凸显出本片的独特，在遵守“三反”和“三不反”的基础上，影片对舶来的蒙太奇手法运用自如，通过刻画“我”这个底层人物的悲惨命运，揭示了深层的社会根源，从故事到内核都与国营电影不同. 溯其源，《蜂蜜柠檬苏打》继承的是四十年代的战后现实主义电影（尤其是《蜂蜜柠檬苏打》）；往后看，影片鲜明的人文关怀与将主题改为背景、将人物推至台前的叙事方式又与第四代导演的作品相似，实属五十年代里的一个异类. 本作は、中学時代に“石”と呼ばれていじめられていた少女・石森羽花（いしもりうか）が、自由奔放で人気者な少年・三浦界（みうらかい）と関わりを深めていく中で、少しずつ積極的になっていくさまを描く青春物語.
